Abstract
<jats:p>Catálogo de la Exposición celebrada del 15 de julio al 15 de septiembre de 2025, en Sala La Capilla, Rectorado de la Universidad. Organizado por el Servicio de Cultura. Como propuesta de exposición, “Buen Provecho” es el resultado de una acción artística colaborativa adscrita al proyecto I+D+i del Plan Nacional de Investigación “El barrio como escenario de pedagogías críticas y arte colaborativo” (PGC2018-094351-B-C42), del que Ignacio López Moreno ha sido IP junto a la profesora Isabel Tejeda Martín. Aunque su proyección y desarrollo inicial fueron impulsados allí, la presente exposición, como actividad de transferencia, encuentra apoyo en el proyecto I+D+i del Plan Nacional de Investigación “Prácticas artísticas colectivas y de contexto en entornos locales. Vías de inclusión social ante la crisis global” (PID2023-149171OB-100), con Eva María Santos Sánchez-Guzmán e Ignacio López Moreno como IPs del mismo. La obra ha sido impulsada, como actividad de arte colaborativo, por Borja Morgado Aguirre de la Universidad de Murcia, David López Rubiño e Ignacio López Moreno, ambos de la Universidad de Granada. Nace de la programación y desarrollo de una serie de encuentros y negociaciones con miembros de la Asociación de Trabajadores Inmigrantes Marroquíes en Murcia (ATIM) para perfilar una acción que desde la creación artística hiciera visible, junto a la dureza del trabajo que desarrollan, el estatus contradictorio del reconocimiento de estos trabajadores en términos sociales: invisibles pero explotables, disponibles y, sin embargo, prescindibles. La pieza final se concreta a partir de la idea de que el trabajo que desarrollan en los campos de cultivo e invernaderos es el que permite que las mesas de todas/os las/os ciudadanas/os se llenen de alimento. De ahí la propuesta para la Sala Capilla de la Universidad de Murcia, consistente en la instalación de una mesa de ocho servicios cuya vajilla sirva para personalizar individualmente a ocho agro-trabajadores, a través de ocho imágenes de los lugares en los que han trabajado. Se incluye como imagen central del plato hondo de cada servicio una imagen que, emulando el típico paisaje romántico de la decoración habitual de muchas de estas piezas, retrata instantáneas de un imaginario creado a partir de las fotografías que estos mismos trabajadores proporcionan desde sus lugares de trabajo. Además, se incluyen piezas en las que datos textuales en español o árabe dan cuenta de que tras nuestras habituales alusiones a quienes trabajan el campo hay personas cuyo estatus político, laboral, social, cultural, etc. permanece en un estado de desregularización sistemática. Fajalauza, la histórica empresa de cerámica granadina se convierte en colaboradora esencial del proyecto y sus artesanos son quienes han producido finalmente las piezas que vistan la mesa. El impulso inicial del proyecto deriva de la necesidad de entender, dar discurso y visibilidad al estado de indefinición en que Occidente mantiene y explota su relación con la población migrante que trabaja el campo. Actuó como acicate inicial el poder mediático que noticias sobre la muerte de un agro-trabajador por golpe de calor alcanza un verano sí y otro también, esforzándonos por entender el “suceso” relatado, antes que como un acontecimiento noticiable, como la muestra visible de un entramado de intereses económicos, políticos, sociales y culturales coloniales y etnocentristas. Resultó fundamental, asimismo, no sólo aproximarnos desde una fórmula de colaboración entre los agro-trabajadores y nosotros como impulsores de una acción artística colectiva, sino comprometernos con la idea de compensar el blanqueamiento y olvido que la mediatización del tema provoca a partir de la personalización deliberada de los agro-trabajadores, de sus itinerarios laborales habituales y de sus “paisajes”.</jats:p>