Abstract
<jats:p>Статья посвящена комплексной теоретико-методологической оценке механизмов смыслопорождения в современной российской песенной поэзии. Актуальность исследования обусловлена необходимостью осмысления трансформации межсубъектной фигуры Автора и кризиса традиционных метанарративов о творчестве в поликодовом «теле» песни. Материалом анализа стал вербальный субтекст песенного творчества А. Ильина, которое рассматривается в фокусе проблемы переосмысления субъектно-объектных нарративов креативного опыта. Методология исследования выстраивается на синтезе системно-субъектного и структурно-семиотического методов, нарратологического подхода, теории визуального нарратива, а также концепций, учитывающих поликодовую природу песенной поэзии. В статье выявлен и описан конфликт между очевидным нарративом (совокупность традиционных творческих дискурсов, актуализированных в русле пафоса преодоления) и неочевидным нарративом(латентный текст экзистенциального свойства, транслируемый субъектом сознания и речи в контексте экспрессивных модусов художественности и оксюморонных комплексов). В фокусе анализа находятся формы взаимодействия разных нарративов, в точке напряжения которых происходит семантический сдвиг ключевых концептов («горизонт», «ноль», «вечность») и рождается «третий», амбивалентный смысл. Горизонт (со)бытия превращается в символ хронотопического предела экзистенции лирического «я», квадратный ноль маркирует пространственно-временную точку семантической трансформации, от которой возможен новый бытийно-инобытийный отсчет. Установлено, что поэтическая система А. Ильина выступает как поликодовая субъектно-образная платформадля пересмотра «языков» творческого (само)познания. Утверждается, что диалог очевидного и неочевидного в песенных текстах рок-группы «План Ломоносова» определяется философско-эстетическим кризисом современной трактовки креативного акта.</jats:p> <jats:p>The article is devoted to a comprehensive theoretical and methodological assessment of the mechanisms of meaning generation in modern Russian song poetry. The relevance of the research is determined by the need to comprehend the transformation of the author’s intersubjective figure and the crisis of traditional meta-narratives about creativity in the polycode “body” of the song. The material of the analysis is the verbal subtext of A. Ilyin’s songwriting, which is considered in the focus of the problem of rethinking the subject-object narratives of creative experience. The methodology of the analysis is based on the synthesis of system-subjective and structural-semiotic methods, a narratological approach, the theory of visual narrative, as well as concepts that take into account the polycode nature of song poetry. The article identifies and describes the conflict between the obvious narrative (a set of traditional creative discourses actualized in line with the pathos of overcoming) and the non-obvious narrative (a latent text of an existential nature, transmitted by the subject of consciousness and speech in the context of expressive modes of artistry and oxymoronic complexes). The analysis focuses on the forms of interaction between different narratives, at the point of tension of which a semantic shift of key concepts occurs (“horizon”, “zero”, “eternity”) and a “third”, ambivalent meaning is born. The horizon of (co)being turns into a symbol of the chronotopic limit of the existence of the lyrical “I”, the square zero marks the space-time point of semantic transformation, from which a new beingness-otherworldly countdown is possible. It is established that A. Ilyin’s poetic system functions as a polycode subject-image platform for reconsidering the “languages” of creative (self-)knowledge. It is argued that the dialogue between the obvious and the non-obvious in the song lyrics of the rock band Lomonosov’s Plan is determined by the philosophical and aesthetic crisis of the modern interpretation of the creative act.</jats:p>